Cafeína

Mesmo que eu acabe não gostando de Australia, novo filme de Baz Lurhmann, uma cena terá toda a minha atenção: quando Nicole Kidman aparece com um qipao vermelho acinturado com estampa de crisântemos. O vestido, importado do guarda-roupa das chinesas (adouro!), é mais uma obra-prima do currículo de Catherine Martin (mulher de Lurhmann), que também assinou o figurino de outros filmes do marido, como Vem Dançar Comigo, Romeu + Julieta e Moulin Rouge (pelo qual ganhou dois Oscars – figurino e direção de arte). E se eu tivesse um corpinho parecido com o da loira, mandava uma costureira fazer um igual!
O vestido chinês é a cereja do bolo de CM, que comandou 300 pessoas durante as filmagens. O figurino tem ainda peças criadas exclusivamente por grifes como Prada (um conjunto de malas usadas por Nicole) e Salvadore Ferragamo (botas de montaria e sapatos). Não vi nenhum dos filmes que concorrem a melhor figurino neste ano, mas já torço por mais uma estatueta para CM.

Acabei de chegar da pré-estréia do Sex and the City. Queria escrever um post grande, mas tudo que eu posso fazer agora, com sono, é repetir o que disse agorinha no MSN prum amigo que perguntou o que eu achei:

“Roteiro fraco e bem previsível. Diálogos ora engraçados ora óbvios. Figurino exagerado (poucas vezes, bastante invejável). Enfim, é uma temporada da série comprimida em um filme. É beeem mulherzinha. E não adianta, eu me divirto horrores, com todos os defeitos.”

Quem gosta da série vai gostar do filme, sem dúvidas.

Certamente não é o melhor filme feito em 2007. Mas há pelo menos um bom motivo para assistir a Across The Universe: Jim Sturgess. Esse moço aí do lado, além de ser um gatinho, é responsável por alguns dos melhores momentos do filme, como essas versões para I’ve Just Seen A Face e All My Loving, ou esse início de All You Need Is Love.

O filme é basicamente isso, clipes de músicas dos Beatles (com alusões a filmes da banda), costurados por uma historinha de amor entre o inglês Jude e a americana Lucy (Evan Rachel Wood, que acaba com alguns clássicos) nos anos 60. Ainda tem participações de Bono Vox, Joe Cocker e Salma Hayek – vestida de enfermeira, gurizes.

Enfim, vale o ingresso de dia de semana.

Quem gosta de Simpsons já deve ter notado algumas citações a filmes clássicos em seus episódios. Pois agora tem gente compilando isso e colocando na internet. Coloco aí enbaixo um exemplo, e indico a visita a este e este blog, que têm outros tantos. Muito legal!

Acabo de perder um post grande no meu blog. O primeiro em muito tempo falando de cinema. Mas é isso aí, fora a afirmação “o tempo gasto em seu início para mostrar o cotidiano ordinário desta família absolutamente funcional é maior que o necessário” e a análise sobre adaptação de HQ, eu teria escrito a mesma coisa (ou quase a mesma coisa) que o Solon sobre o filme Marcas da Violência.

PS: sim, isso é um comentário que virou post. tipo os da Cássia.

Tem filmes que não mudam a vida da gente, mas que acabam despertando algum tipo reação. De uma vontade de beber vinho ao choro por lembrar de alguém querido que já morreu, não foram poucas as vezes que um filme mexeu comigo.

Ao sair da sessão de Albergue Espanhol, no início do ano passado, decidi que precisava conhecer Barcelona. Enquanto acompanhava o passeio de Xavier (Romain Duris) pelos pontos turísticos e as descobertas em cada rua da capital da Catalunha, me perguntava como não tinha pensado antes em ir para aquela cidade linda e colorida.

Volto a falar do assunto porque revi o filme (muito legal, por sinal) recentemente, o que só aumentou a minha vontade de pisar em solo catalão. A idéia é ir em setembro, se até lá tiver juntado dinheiro suficiente. Enquanto isso, roubei aqui no jornal o caderno Turismo da Folha de ontem, cujo título é “Madri versus Barcelona”. Espero poder apreciar cada diferença entre as duas cidades. Entre elas, adoraria assistir a um Real x Barcelona, mas se conseguir ingresso para um jogo de algum dos dois, já fico mais do que satisfeita.

Se não ganhar antes da minha formatura, comparei estes dois guias, que me parecem muito úteis para a viagem. Esse último, por sinal, é de uma série bastante interessante.

E não, não errei o post de blog. Lá é só para viagens já feitas. Aqui ficam os planos.

Ainda não vi Herói, mas duvido muito que eu goste mais do que de O Clã das Adagas Voadoras, filme mais recente do mesmo diretor, Zhang Yimou.

Tudo no filme é belo. As lutas coreografadas, o figurino, a música, a fotografia (indicada ao Oscar) e esse moço aí. Aliás, Takeshi Kaneshiro é o oriental mais interessante que eu já vi.

Se a história de traições e o triângulo amoroso formado por Jin (interpretado por Kaneshiro), Mei (Ziyi Zhang, de Herói e O Tigre e o Dragão) e Leo (Andy Lau) não encantar, o filme vale pelas seqüências de luta. Do primeiro embate entre Mei e Leo, no Pavilhão das Peônias, ao duelo final entre Jin e Leo, na neve. A cena do “jogo do eco” também é de encher os olhos.

É o tempo suficiente para entender a trama de filmes como Titanic, O Iluminado, O Exorcista, A Felicidade não se Compra e Pânico. Essas animações estreladas por coelhos são a prova. Mui divertido. Entra lá que tem mais.

Quem só ouviu Al Otro Lado del Río, de Jorge Drexler para Diários de Motocicleta, na versão patética de Antonio Banderas e Carlos Santana, procure a versão original do filme, pelamordedeus. Nem que seja na Rádio UOL. Belíssima música.

Aliás, depois da cerimônia do Oscar houve novas reclamações sobre a apresentação de Banderas e Santana: Walter Salles achou figurino e cenário apresentados inapropriados. Bola fora total.

Fazia tempo que eu não ficava tão feliz com premiações do Oscar. Sim, eu torço pelos filmes assistindo à entrega. Além de ter achado boa a média de qualidade dos filmes indicados – só não vi O Aviador –, gostei muito de alguns resultados.

Scorsese x Eastwood
Menina de Ouro deu de relho em O Aviador. Enquanto a superprodução de Martin Scorsese ficou com os prêmios com quatro prêmios técnicos e Melhor Atriz Coadjuvante (a maravilhosa Cate Blanchett), a história bem contada por Clint Eastwood levou Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Atriz (Hilary Swank), e Melhor Ator Coadjuvante (Morgan Freeman). Não acho que Eastwood seja o diretor mais relevante dos últimos 50 anos, nem que seu mais recente filme seja uma obra-prima, mas gostei do resultado. O prêmio de direção era mais do que merecido. Também estava torcendo para os atores premiados. E como os concorrentes que eu mais gostei não tinham muita chance (Sideways e Em Busca da Terra do Nunca), Menina de Ouro era a preferência na batalha entre os dois.

Melhores filmes
Meu filme preferido de 2004 – e um dos de toda a História – é Brilho Eterno de Uma Mente Sem Lembranças, premiado com a estatueta de Melhor Roteiro Original. Fiquei dividida na torcida entre Sideways e Em Busca da Terra do Nunca para o prêmio de Melhor Roteiro Adaptado – deu o roadmovie dos vinhos. E Os Incríveis, uma das animações mais divertidas dos últimos tempos, levou duas estatuetas: Melhor Animação e Edição de Som.

Mais prêmios merecidos
Ele recebeu duas indicações, por Ray e Collateral. Ela levou para casa o segundo Oscar da carreira. Jamie Foxx era o próprio Ray Charles e merecia o prêmio de Melhor Ator. Acho até que merecia o de coadjuvante, mas seria um pouco demais premiar o mesmo cara. Justo, enfim. Hilary Swank tem 30 anos e duas estatuetas na prateleira. A coincidência é que, nas duas ocasiões, Hilary derrotou Annette Bening. Em 2000, ela ganhou com Meninos Não Choram. Annette concorria por Beleza Americana. Desta vez, ela foi indicada pela atuação em Being Julia.

Melhores e piores momentos
Beyoncé interpretando três das cinco canções indicadas foi o ó. Mas o pior foi Antonio Banderas cantando a música de Jorge Drexler. Além de ter sido absurdo não deixarem o autor da música interpretá-la, colocaram esse mala pra fazê-lo. O Carlos Santana ainda cumpriu seu papel, mas Banderas tava ri-dí-cu-lo. Pelo menos Drexler levou a estatueta e protagonizou o melhor momento da noite: recebeu o prêmio e cantou os primeiros versos de Al Otro Lado del Río, música do Diários de Motocicleta.
Outra: pode ser inovadora e facilitadora a idéia de entregar alguns dos prêmios no meio da platéia. Mas, sinceramente, o cara que ganha um Oscar não quer mais é subir no palco para fazer seus agradecimentos?

update: esqueçam o que eu falei do Santana. tinha achado ele ok, mas ouvindo a música original dá pra ver que ele só ajudou o Banderas a acabar com ela. é outra música, só com a mesma letra.

Não é por nada que duas das principais casas de apostas britânicas pararam de aceitar apostas em Jamie Foxx como vencedor do Oscar de melhor ator por sua interpretação em Ray. O porta-voz de uma delas disse que “não há motivos para apostar quando ele é quase uma certeza”.

Foxx realmente está espetacular. Exceto pela única cena em que aparece de olhos abertos, dá até para esquecer que o Ray que aparece na tela não é o original.

Não aceito o prêmio para outro.

Mais uma listinha: o Channel Four, juntamente com os lenços Kleenex, fez uma eleição com 70 mil votantes para saber quais os 10 filmes mais arrancaram lágrimas com o final. Ei-los:

1 - ET
2 - À Espera de Um Milagre
3 - Titanic
4 - A Felicidade Não se Compra
5 - Ghost
6 - Bambi
7 - Um Sonho de Liberdade
8 - O Campeão
9 - Campo dos Sonhos
10 - Meu Primeiro Amor

O filme que mais me fez chorar, disparado, foi o segundo colocado nessa eleição. Agora, o que SEMPRE me faz chorar quando eu vejo é este.

Conselho aos apreciadores de vinho: não deixem de ver Sideways, mas só o façam se puderem tomar uma boa taça depois.

Em meio às crises de Miles e Jack, o filme proporciona uma breve aula sobre vinho e criação de uvas. Miles é apaixonado por Pinot Noir e odeia Merlot. Pois me deu uma enorme vontade de descobrir se o primeiro é tão bom assim. O outro eu já conheço.

Começou bem a seleção de filmes do Carnaval. Em Busca da Terra do Nunca é bem bonitinho. O filme conta como James Matthew Barrie cria a história do Peter Pan, baseado na convivência com a família Davies.

Além da boa atuação dos adultos e famosos Johnny Depp, Kate Winslet e Dustin Hoffman, um menininho de olhos arregalados mexeu comigo durante boa parte dos 106 minutos. Freddie Highmore, 12 anos, foi responsável por algumas lágrimas quase no final do filme e me fez esquecer o quanto parece absurda a idéia de ter filhos - principalmente meninos - algum dia na vida.